Hudba, ktorá podkresľuje emotívne scény v hollywoodskych blockbusteroch, nie je len doplnkom umeleckého diela. Albumy s filmovými soundtrackmi dokážu svojim autorom zarobiť stovky miliónov dolárov a naštartovať hviezdne kariéry skladateľov i spevákov.
Produkcia hudby pre filmy je skrátka zárobkovým biznisom, hoci jej predajné čísla v posledných rokoch už zďaleka nie sú také veľkorysé ako v minulom storočí. A ktoré sú teda najpredávanejšie filmové soundtracky histórie? Pozrite sa na nový rebríček, ktorý zostavil Forbes Česko.
Najmladší člen rebríčka najviac predávaných filmových soundtrackov preukazuje, že iba predajom skladieb už sa dnes takmer nezarába – a aby to tak bolo, musí ísť o naozajstný trhák.
Až taký trhák, že sa s ľahkosťou stal najpredávanejším hudobným albumom roka 2014. Soundtrack k animovanému filmu Ľadové kráľovstvo je navyše dodnes jediný, ktorý sa dokázal medzi tie najpredávanejšie albumy v 21. storočí dostať.
Zásluhu na tom mal hlavne pár skladateľov Lopezovcov. Pre Kristen, ktorá dovtedy pracovala na hudbe iba pre film Macko Pú z roku 2011, to bol najväčší doterajší úspech. Jej manžel Robert už mal skúsenosti z úspešných muzikálov Avenue Q a The Book of Mormon, aj pre neho to však bol ďalší vrchol.
Okrem zárobkov z úspechov tak získali množstvo ocenení a Lopez sa vďaka piesni Let it go prebojoval do prestížneho spolku EGOT, teda držiteľov ocenení Emmy, Grammy, Oscar aj Tony.
Koľko presne im Ľadové kráľovstvo vynieslo, nie je známe, zaiste si však zle nežijú – predvlani si v Brooklyne kúpili dva byty v prepočte za takmer 10 miliónov eur.
Jeho úspech na tomto zozname nie je ten najväčší, k zbohatnutiu však americkému skladateľovi Alanovi Silvestrimu bezpochyby pomohol. Soundtrack oscarového filmu Forrest Gump však k viac ako 12 miliónom predaných kópií vyniesla hlavne kompilácia dobových hitov, ktoré vo filme zazneli.
Silvestrimu, ktorý zložil hudbu aj k snímkam Návrat do budúcnosti alebo Avengers: Endgame, sa napriek tomu žije ešte luxusnejšie ako Lopezovi. Za svoje zárobky si v osemdesiatych rokoch minulého storočia zaobstaral rozsiahle sídlo v Kalifornii neďaleko mesta Santa Cruz.
Muž, ktorý v ňom zložil väčšinu zo svojich najúspešnejších skladieb, ho tento rok ponúkol na predaj. Kto by chcel načerpať rovnakú kreativitu, akú vo svojich dielach preukazuje Silvestri, môže si jeho sídlo zaobstarať v prepočte za 14 miliónov eur.
Leví kráľ – 15 miliónov kópií
V počte predaných kópií aj v súťaži Zlatý glóbus v roku 1994 prekonal soundtrack Forresta Gumpa animák Leví kráľ. Na tom pracovala legenda filmovej hudby Hans Zimmer, ktorý zaň vyhral svojho prvého Oscara.
Toho si Disney vybralo aj vďaka jeho predchádzajúcej práci na filme Sila muža, ktorého hudbu natočil s pomocou juhoafrických zborov. Z dôvodu obavy o jeho život ho však spoločnosť Disney znovu do Južnej Afriky nepustila – film Sila muža sa totiž venoval apartheidu, čo sa tamojšej vláde nepáčilo.
Aashiqui a Saajan – 20 miliónov kópií
Medzi najpredávanejšie soundtracky sa dostalo aj niekoľko zástupcov Bollywoodu. Všetky tri filmy vyšli v deväťdesiatych rokoch minulého storočia a zaoberajú sa hlavne romantikou.
Na hudbe k filmom Aashiqui i Saajan potom pracovalo duo Nadeem Saifi a Shravan Rathod, ktorí patria medzi najpopulárnejších a najvýkonnejších skladateľov v Indii. Svoje najlepšie obdobie mali medzi rokmi 1990 a 1991, keď zložili hudbu k trinástim filmom a dva razy vyhrali cenu indického magazínu Filmfare pre najlepších skladateľov.
Flashdance – 20 miliónov kópií
Keď v roku 1983 vyšiel americký muzikál Flashdance, jeho tvorcovia vôbec nečakali, že sa stane až takým hitom. Hitom však bol a s ním aj jeho soundtrack, ktorý počas pár dní od premiéry zmizol z obchodov.
V reakcii na to sa štúdio Casablanca Records rozhodlo vytvoriť k niektorým z piesní videoklipy zložené zo scén z filmu, čím odštartovalo trend, ktorý zaberá dodnes.
Filmári totiž zistili, že videoklipy prekladané zábermi z filmu a vysielané napríklad na televíznej stanici MTV dokážu lacno a efektívne snímku spropagovať.
Purpurový dážď – 20 miliónov kópií
Jedna z najznámejších skladieb hudobníka Princea pochádza z rovnomenného filmu z roku 1984. A podobne ako Flashdance, aj Purpurový dážď mal vplyv na dnešný hudobný priemysel.
Keď americká aktivistka Tipper Gore kúpila album pre svoju dcéru, nevedela, že v piesni Darling Nikki spomína Prince masturbáciu. Asociácia amerického nahrávacieho priemyslu na jej výhrady reagovala zavedením označovania explicitného obsahu v skladbách, ktoré vydržalo dodnes.
Prince medzitým nazhromaždil majetok vo výške tri a štvrť miliardy korún, o ktoré po jeho smrti v roku 2016 viedli muzikantovi príbuzní dlhé súdne spory.
The Sound of Music – 20 miliónov kópií
Vyše 230 týždňov sa udržal v rebríčku dvoch stoviek najpopulárnejších albumov v Spojených štátoch Billboard 200 a dokonca sedemdesiat týždňov na prvej priečke obdobného rebríčka vo Veľkej Británii.
Pre skladateľov Richarda Rodgersa a Oscara Hammersteina II. to však bol ich posledný spoločný projekt – Hammerstein zomrel deväť mesiacov po premiére muzikálovej verzie na Broadwayi.
Nikdy sa tak nedočkal najväčšieho úspechu svojho projektu, ktorý prišiel až v roku 1965 s vydaním filmu inšpirovaného muzikálom. Rogersovi sa bez kreatívneho partnera už nikdy nepodarilo na predchádzajúci úspech nadviazať.
Pomáda – 28 miliónov kópií
Aj legendárny film Pomáda z roku 1978 sa inšpiroval muzikálom a mnohé z jeho skladieb prevzal, s tou najslávnejšou – „You’re the One That I Want“ – však prišiel sám. Hlavný ťahák albumu naspieval John Travolta a Olivia Newton-John, pričom za notami stál skladateľ John Farrar.
Ten si však vôbec nebol istý, či za niečo stojí. Pieseň vraj zložil len ako „núdzovú“ a podľa jeho slov bola „zúfalá“. Režisér Randal Kleiser s ním súhlasil, a hoci pieseň nenávidel, žiadnu inú nemal.
Ukázalo sa, že ani jednému z nich inštinkt neradil dobre. Pieseň sa dostala na prvé miesto rebríčkov v Spojených štátoch, Veľkej Británii či Austrálii.
Titanic – 30 miliónov kópií
Pôvodne hudobný skladateľ James Horner po zložení hudby pre Votrelcov už nikdy s režisérom Jamesom Cameronom spolupracovať nechcel, pretože ho donútil počas jedinej noci prepísať už zloženú hudbu, ešte raz sa do toho však pustil v roku 1997 – a bol z toho vrchol jeho kariéry.
Aj vďaka hitu My Heart Will Go On sa album Titanic stal najpredávanejším orchestrálnym filmovým soundtrackom všetkých čias a Hornera to dostalo medzi špičku filmovej hudby.
Pre Camerona potom zložil hudbu aj k filmu Avatar, ani to podľa neho však nebolo ľahké. Podľa svojich slov na ňom musel niekoľko mesiacov v kuse pracovať každý deň od štvrtej hodiny ráno do desiatej večer.
Za svoju prácu si však mohol zaobstarať niekoľko súkromných lietadiel, ktoré tak miloval. Tie nakoniec stáli aj za jeho tragickou smrťou v roku 2015, keď pri pilotovaní jedného z nich havaroval a zomrel.
Hriešny tanec – 32 miliónov kópií
Pokiaľ si je v niečom zástup najpredávanejších soundtrackov podobný, je to neochota, s ktorou k nim členovia filmového tímu pristupovali. Horner nechcel robiť s Cameronom, Farrarovi ani Kleiserovi sa najúspešnejšia pieseň nepáčila a spevák Bill Medley niekoľko mesiacov odmietal naspievať ústrednú pieseň k romantickému filmu Hriešny tanec z roku 1987.
Nielenže sa mu mala narodiť dcéra a on žene sľúbil, že pri tom bude, ale navyše nechcel byť v ďalšej neúspešnej skladbe a názov filmu podľa neho znel ako zo „zlého porna“.
Dať sa po narodení dcéry prehovoriť sa však ukázalo ako tá lepšia voľba. Dueto s Jennifer Warnesovou im prinieslo ocenenie Grammy, skladateľom Oscara a vydavateľstvu RCA Records tretie miesto medzi najpredávanejšími filmovými soundtrackmi všetkých čias.
Horúčka sobotnej noci – 40 miliónov kópií
Zatiaľ čo Horner skladal hudbu k Avatarovi niekoľko mesiacov, skupina Bee Gees to k filmu Horúčka sobotňajšej noci zvládla v priebehu niekoľkých dní. A bol z toho druhý najlepšie predávaný soundtrack histórie.
Nielenže na prácu nepotrebovali veľa času, ale nepotrebovali ani vedieť, o čom presne film je. Ani vo chvíli, keď skladali najobľúbenejšiu skladbu „Stayin’ Alive“, ešte scenár nevideli. A rovnako to po premiére bolo aj u niektorých fanúšikov – namiesto sledovania filmu si kúpili iba album.
Osobný strážca – 45 miliónov kópií
Zápis v Guinnessovej knihe rekordov a vôbec najväčšie bohatstvo v dejinách soundtrackov priniesol svojim autorom album k filmu Osobný strážca z roku 1992. Ústrednú znelku k nemu napísal už spomínaný Alan Silvestri, známy hudbou k Forrestovi Gumpovi, najväčšou hviezdou však bola americká speváčka Whitney Houston.
A ako je pravidlom aj pri ostatných albumoch, aj tu sa hlavná hviezda bála – dostala totiž ponuku nielen na spev, ale aj jednu z hlavných rolí vo filme. Tú nakoniec po rozhovore s Kevinom Costnerom prijala.
Z cover verzie piesne „I Will Always Love You“ potom samotnej sa predalo viac ako 25 miliónov kópií a stala sa najlepšie predávanou skladbou ženskej interpretky. A ako to už býva, pieseň pôvodne vôbec nemala byť tou hlavnou – Houstonovej ju odporučil až Costner.
Článok vyšiel v českom vydaní Forbes a jeho autorom je Filip Vokoun.
